Joe Buissink фотографирует свадьбы по всему миру. Joe является любимым фотографом среди знаменитостей, таких как Дженифер Лопес, Кристина Агилера и других. Фотографии Joe основаны на фиксировании моментов и сущности человека в эти минуты. Joe стал всемирно известным учителем фотографии. Он учит во всём мире. Он выступает на телевидении и публикуется в журналах. Joe лауреат многих премий и победитель конкурсов в международных свадебных ассоциациях.
Статья Joe Buissink’а, «Снимайте лучшие моменты»
В мире, где доминируют «ярлыки», пища быстрого приготовления и мгновенные услуги, я не могу не чувствовать, что среди такого огромного количества фотографов отсутствует понятие исскуства и профессиональной фотографии.
Я знаю, может моё время и прошло, но раньше профессионалы, прежде чем купить топовую цифровую камеру снимали на плёнку. Делать чёрно-белые или цветные снимки? Это не важно. Главное просто научиться видеть изображение без «чимпинга».
Чимпинг — это привычка новичков просматривать каждый снятый кадр на ЖК-мониторе цифрового фотоаппарата. Вы можете увидеть, как они, после каждого кадра переворачивают камеру, смотрят на ЖК-мониторчик и делают несколько обнадёживающих «ох-ох-ох» в подтверждение того, что снимок получился.
Итак, давайте остановим чимпинг и начнём учиться видеть снимаемый кадр нейронами своего мозга. Научитесь понимать, как видеть свет. Научитесь понимать базовые позы. Научитесь понимать правила композиции и экспозиции. Расслабьтесь, я не предлагаю вам отказаться от фотожурналистского стиля, но реальность такова, что красота находится в глазах снимающего человека.
Замечательно создавать изображения, которыми вы наслаждаетесь, но практический результат — это мнение клиента. Поддержание вашего стиля и результата с точки зрения прибыли и эффективности зависит от ваших первых снимков. Если вы это понимаете, то вы не должны крутиться вокруг компьютера. Вы должны, по крайней мере, знать правила прежде, чем начать их нарушать.
Хотите настоящего вдохновения? Посетите приличную галерею и посмотрите на снимки 30-ых и 40-ых годов. Ещё лучше если вы воспользуетесь Google и посмотрите на фотографии Henri Cartier Bresson’а, который ввёл термин «решающий момент», George Hurell’а или Alfred Eisenstadt’а. Когда Eisenstadt сделал свой знаменитый кадр с моряком и медсестрой, он не имел возможности моментально просмотреть кадр, но в ту минуту он знал, что он получился.
Посмотрите на освещение в отпечатках George Hurell’а и обратите внимание на качество печати. Несколько лет назад Skrebneski сделал чёрно-белую фотографию Paulina Poriskova. Напечатанное изображение было на столько идеальным, что вы могли видеть, насколько синие были её глаза — и это была чёрно-белая печать!
Я признаюсь, я остаюсь приверженцем плёнки, но не потому, что я не люблю новую технологию. Я просто люблю несовершенство плёнки. Я люблю несовершенство изображения — потому, мы говорим не о создании прекрасной фотографии. Не существует такого понятия. Мы говорим о прекрасных моментах. Работаете ли вы в фотожурналистском стиле или заставляете позировать — это всегда прекрасные моменты. Работай над пониманием основ фотографии, работайте над базовыми понятиями экспозиции, освещения, композиции и, да, над позами — затем хватайте вашу цифровую камеру и снимайте свадьбу!
Перевод статьи: свадебный фотограф Вадим Ратобыльский.